Premio Azcuy
2022.

4ta edición.

La cuarta edición del Premio tuvo como ganador a Hernán Soriano por su proyecto Sonos, especialmente concebido para el edificio Donna Magna. La producción de la obra de arte, que ya se encuentra emplazada, se puso en marcha bajo la dirección del artista y contó con asesoría técnica y curatorial del estudio Azcuy y del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires.

Proyecto Ganador

Sonos

de Hernan Soriano

Sonos es una instalación permanente de objetos artísticos sonoros que ocuparan distintos espacios del edificio Donna Magna y que podrán ser activados por los visitantes que recorran las instalaciones. La resonancia entre arte, música y arquitectura genera lo armónico, la musicalidad visual, vinculando un sonido de tintes primitivos con un moderno espacio arquitectónico. El resultado del proyecto SONOS busca desdibujar los rígidos límites de las disciplinas y los sentidos para ampliar cruces y volverlos partes de un mismo fenómeno contemporáneo. El recorrido por el edificio, donde el sonido es conductor y eje principal del mismo, invita a los espectadores a ser participantes activos frente a las obras que estarán distribuidas en la entrada, el lobby, el jardín al aire libre de la planta baja, en las paredes que rodean la pileta y en la terraza del primer piso.

Inauguración

Inauguramos Sonos de Hernán Soriano con una performance sonora en Donna Magna. El artista, junto a otros dos músicos, activaron las siete esculturas sonoras distribuidas en la planta baja del edificio, mientras los asistentes disfrutaron la actividad con auriculares inalámbricos. En el evento, estuvieron presentes las autoridades de Azcuy y el Museo Moderno, artistas participantes de ediciones anteriores, curadores, amigos, sponsors, residentes del edificio y periodistas.

Sobre el proceso

Hernán Soriano de realizó las piezas de madera en su espacio personal de trabajo, mientras que los discos y las campanas tubulares se hicieron con ayuda de un herrero y luego fueron pintadas en los talleres de Azcuy. Este proyecto sonoro consiste en una serie de objetos son híbridos entre esculturas e instrumentos, ya que podrán ser tocadas y activadas por el público, y a la vez, tienen un sentido estético que les permite funcionar como esculturas.
Sobre Hernan Soriano
Hernán Soriano estudió en la Escuela de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón y en la Escuela de Diseño y Comunicación. Fue becario en el Centro de Investigaciones Artísticas y en el Programa PAC.

Finalistas

SIN TÍTULO

Ariel Mora

ENERGÍA VITAL

González Méndez Monserrat

SIN TÍTULO

Alfredo Frías

EL MISTERIO DE LA LÁGRIMA

Leonardo Damonte

DECONSTRUCCIÓN IN SITU

Cynthia Cohen

SIN TÍTULO

Ariel Mora

ENERGÍA VITAL

González Méndez Monserrat

SIN TÍTULO

Alfredo Frías

EL MISTERIO DE LA LÁGRIMA

Leonardo Damonte

DECONSTRUCCIÓN IN SITU

Cynthia Cohen

Jurado 2022

Francisco Lemus

Historiador del Arte

Flavia Da Rin

Pintora, Fotógrafa

Carlota Beltrame

Artista Licenciada y Doctora en Artes

Alessio Antoniolli

Director de Gaswork

Gerardo Azcuy

Fundador y Director General
de AZCUY

Sol Juárez

Arquitecta y Gerente de Producto e Innovación de AZCUY

Victoria Noorthoorn

Directora, Museo de Arte Moderno de Buenos Aires
Hernan Soriano
Hernán Soriano estudió en la Escuela de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón y en la Escuela de Diseño y Comunicación. Fue becario en el Centro de Investigaciones Artísticas y en el Programa PAC. Se formó como pintor y dibujante. Su acercamiento a la construcción de objetos y artefactos se desarrolla simultáneamente a partir del año 2003, con la creación y participación en el colectivo Provisorio Permanente, grupo que obtuvo el Currículum Cero de la Galería Ruth Benzacar. Además, en el año 2014 formó el colectivo de arte Tótem y tabú, que realiza investigaciones y obras sobre temas vinculados con el origen de ciertas prohibiciones. A partir de 2007 comenzó a exhibir en espacios de arte de la ciudad de Buenos Aires. Entre sus muestras individuales más destacadas se encuentran Planear, Galería Quimera, Buenos Aires (2021), El tiempo que nos queda, Galería Lanzallamas, Buenos Aires (2020), Formar mentalmente una máquina, Museo de Arte Moderno de Buenos Aires (2016), Edición, Document Art galería de arte, Buenos Aires (2015), Lo mismo, su eco, su sombra, Fundación OSDE (2014), Adagio, Galería Pasto (2013), El que solo se ríe, Galería Foster Catena (2012), Cinco figuras, Centro Cultural San Martín, Buenos Aires (2008) y Sepia, Centro Cultural Borges, Buenos Aires (2007). También participó en muestras colectivas, como Semana del arte, Pira de la Gran Bruja, Jardín Botánico (2022), Historias de brujas, Parque de la Memoria, en el marco de Bienal Sur (2019), Una llamarada pertinaz, Museo de Arte Moderno de Buenos Aires (2018), Le(s) Vestibule(s), La Maison Rouge, París (2014), Museo de los mundos imaginarios, Museo MAR, Mar del Plata (2014), AMC, 23 Stuttgarter Filmwinter - Festival for Expanded Media, Stuttgart (2010).